ヘルタースケルター、１０作目です。
紅いバックに黒いスクエアな枠のパッチワークのような
格子柄のようなデザインが頭に浮かび、ちょっと７０年代ぽい？
キッチュな感じに・・・描いているうちに、モスク？みたいにも見えたりして。
見る人によって色々な感じ方があるでしょうね。。
描いている本人は、楽しく遊んでおります（笑）。はい。
ヘルタースケルター、９作目。
セピア色のバックは、自分でもちょっと好きなカラー。
毎回、配色を決めるのも愉しみのひとつ。
実際には原色が多いヘルタースケルターですが、あくまでもワタシの描くのは
画のなかのオリジナルな世界で、やはりレトロな配色が多くなります。
柄なども、こんなのがあったら好いなぁと思いながら自由に描いています。
まだまだ、色々なのが出てきますので、
バリエーションを楽しんで見て下さいね～。
Helter Skelter ８作目、ちょっとポスターぽく。
遊んでみました。
菱形の連続模様は、大好きなのですよね～。
ところで、あるサイトには、
イギリスの古い遊園地に、既に１９１２年にヘルタースケルターが出来ていた、
とありました。また、「ブリキのおもちゃ」（京都書院）に所載のイギリス製のブリキの玩具で、
「玉運び」という、今で言ったら「ピタゴラ装置」の簡易版のようなもののデザインが、
これまたヘルタースケルターを組み合わせたような感じの色形でした。
日本では明治末期から大正に差し掛かる時期。
あの時代の匂いが、どこか共通するロマンを以て誘いますねぇ。
ヘルタースケルター、７作目。
能天気なお祭り気分満載の、明るい一枚。
青い空に、飛んでいく風船、
何があったか地上では紙吹雪。
楽隊の愉快な音楽が聞こえてきそう。
・・・でも今日の東京は、寒くて朝からの雪・・・
ですね。
ヘルタースケルター、その６。
今回はちょっと変わり種の、骨組みタイプ。
建設途中ではなく、こういう外見のもあるのです。
骨組みの中に階段があり、上まで上がって、そしてぐるりに付いているスライダーで滑って来るタイプ。
面白いですよねー。
塔タイプだけでなく、まさに組み立てキットのようなこんな造りのものがある。。。
線を活かすために、黒バックにしてみました。
★展示情報は、近づいて来たらまた改めて掲示しますが
ひとつ前の記事↓をご参照下さい。
ヘルタースケルター ５作目。
ちょっとモノクロっぽい、（でも原画は背景に淡桃色がごくほのかに匂います）
大人の？ヘルタースケルター。
屋根はちょっとチューリップハットのようでお茶目です。
さて、展示の日程が下記のように決定です。
大倉ひとみ小品展 「ＨＥＬＴＥＲ ＳＫＥＬＴＥＲＳ」
３月２４日（木）～４月４日（月）
＠根津 cafe ＮＯＭＡＤ （ＨＰはありませんが、検索すると食べログなどに情報あり）
文京区根津２－１９－５ 千代田線根津駅１番出口より徒歩１分
１４：００～２３：００
３月３０日（水）休み
２００６年に、初めて根津で展示をしたときにお世話になったcafe ＮＯＭＡＤ。
今年の年賀状で、「企画で展示をしませんか？」という有難いオファーを頂いていたのでした。
ちょうど桜のほころび始める頃。是非お散歩がてら、美味しい珈琲を飲みがてら、
展示を覗きにいらして下さい。
ヘルタースケルター、４作目。
がらっと雰囲気変わり、廃墟かホラーかスリラーか。。。
まあ、こういう毒気のあるものも、あってもいいでしょ。
まだまだバリエーション思いっきり出します。
ヘルター・スケルター、３作目。
今回はバック面積を多くしてみた。
雪かドットか水玉か、まあ何でも好いのですが
その中にプチ・サイズのヘルター・スケルター。
色は抑えめにして全体の調和をみてみた。
・・・まあ、とにかくこういう世界も好きなんです。
へルター・スケルター、２作目。
海辺の薄暮の中。電飾付き。ちかちか・・・
上って、滑り下りてきたい雰囲気です。
さて、今回より画像ががらりと変わります。
ＬＡ ＢＯＴＴＥＧＡさん発注の画１０点は既に出来上がり、現在nidoのもとでオリジナル額制作中。またそれが出来上がりましたら、ご紹介していきたいと思います。
さてさてこの何だかワカランような建物。
これを昨年から描きたくてたまらなかったのでした。
秋の個展（＠銀座ギャラリーツープラス）では勿論予定通りバー・スナック系の陋巷チック建物画の新作を展示致しますが、実はその前にできれば春頃に、地元で小品の展示をしたいと考えていたのでした。
昨年６月、いつも拝見している建築家の秋山東一さんのブログ「aki's STOCKTAKING」に「Helter Skelter」なる記事がアップされたのです。それを見た時、そこで見た不思議な建物のお茶目さに瞠目！
そしてそのリンクを辿っていくと、出てくるでてくる沢山のバリエーション。。。
「ヘルタースケルター」とは、主にイギリスなどの遊園地にある、螺旋状の滑り台なのです。
原義を辿ると、「混乱」とか「しっちゃかめっちゃか」の意があるそうで、ビートルズの曲のタイトルや、岡崎京子の漫画にも同タイトルのものがあるのですが、それらはひとまず置いておいて・・・
とにかく理屈抜きに気に入ってしまいました。
その末広がりのタワーめいた形状。
原色使いの楽しい色彩、デザイン。
上って高い所から滑り下りてくるという遊具のシンプルな構造。
非日常の祝祭的キブンに溢れた愉快さ。
そして、組み立て解体移動可能な、ジプシー性、バラック性？。。。
小さなサイズ（葉書程度）で色々なバリエーションのこれを描いて、ずらりと並べてみたい衝動にかられまくり、
他の仕事が一段落したので、ようやく着手。
これが一枚目です。
言わばオーソドックスな基本形。
デザインは、実際にあるものを参考に、色や形でオリジナルに遊んでみたいと思います。
そしてバックも、夜や雷や、海景や夕景などなど・・・
２０枚位は描いてみたいと思っています。
それと、ふと先日気付いたこと・・・。
何か、かの浅草十二階（凌雲閣）にも似ているではないか？？
この想い付きには独りでちょっと小さく興奮。
一枚混ぜて描いてしまおうか？
妄想が先走ります（汗）。
そして展示ですが・・・、タイミングの好いことに、今年の年賀状で或るオファーをいただき・・・。
また詳細は決まりましたらお知らせします。
ＬＡ ＢＯＴＴＥＧＡさんの発注による作品その３。
るなぱあく。ちいさな遊園地をイメージしたもの。
nidoに作って貰う額部分も、サーカステントのようなイメージで。
出来上がりが楽しみです。
昨年に引き続き、ＬＡ ＢＯＴＴＥＧＡさんの発注による作品です。
今回はちょっと妖艶な？雰囲気もあるカフェー建築から想を得たもの。
実在のものではありませんが、昭和初期にはこんなデザインのものが町の片隅で
徒花のようにひっそりと咲いていたかもしれません。
これからnidoの色ガラスが周りを縁取ると、
きっと浪漫的な香りが一層立ち昇ること請け合い（！）です。
あけましておめでとうございます。
本年もよろしくお願い申し上げます。
今年も地味ながら確かな足取りで
自分なりの制作をしていきたいと思っています。
どうぞ見守ってやって下さいませ。
このブログを御覧下さる皆様に
一年のご健康とご幸福のあらんことを。。。
もう今年も余すところ数日。
作品の制作は変わらず続けています。
今年の５月にnidoとのコラボ展「Tiny Posters」が終わった時点で、実は来年の展示のオファーを頂いていたのでした。
（展示詳細は来年中盤以降、確定次第お知らせします。作品についてのお問い合わせは、現時点では拙ブログにコメントでお願いします。）
千葉県成田市にあるアンティーク＋ギャラリーの「LA BOTTEGA」さん。今年同様の作品を、１０点ばかり作って貰いたいという御注文を頂きました。レトロな建築や喫茶店に造詣が深いオーナーさんと、何度か打ち合わせをして作品のデザインを練り上げたうえで取りかかっています。オーナーさんの許可を頂いて、このブログでその経過画像を何作かアップ致します。
写真は、小さな板に描いた原画と、いつもより丁寧に（笑）作った画のラフと額デザインの下図。
これからこの図に基づいて、nidoにガラス額を制作して貰います。
今回は「Bar cherry」。
このシリーズも、かなり数を作ってきたので、だいぶイメージが作り易くなり、アールデコな雰囲気と和のイメージをmixさせた、ネオ・レトロ（どこかで見たようで、でも新しい）なオリジナルな作品になりそうです。
個展の折に「星屑アパート」をお買い上げ下さったお客様のＯさま。nidoコラボの時にもおいで下さって、１点お求め下さったのですが、今回の作品も「是非nidoの額を」ということで承りました。個展終了後、額のデザインを考え、いつものようにnidoと色やガラスの種類を打ち合わせ、先日出来上がりました。
今日はそれをＯさまに納品して来ました。
というのもＯさまのお宅は小石川。根津からはひと山越えた同じ文京区内。お送りするよりも安全な御手渡しで・・・という運びに。
早速御覧頂き、気に入って頂けたようで、一安心。描き手としてもうれしい瞬間です。
額のデザインは、今回は色を控えめにして、画を引き立たせるようなもの。
でもnidoらしいあたたかさとセンスに溢れています。
叔父様がすばらしい油彩の描き手であるＯさま。壁面にはファンタジックな叔父様の画がいくつも。
そのお部屋の一部で、この画も一緒に小さな物語を奏でてくれたらなと思いながら、帰路につきました。
アパートであるが、ちょっと今までとは構図などが異色な？作品をアップ。
モデルはあるが、全体としては自分のイメージで風景を換骨奪胎して構成した。
というより、周囲のものをほぼすべて排除して、アパート（手前）と廃工場（遠景）のみに絞った。
寂寞とした光景を描いてみたかった。
お気づきの方も多少おられるかもしれないが、嘗て鶴見にあったあるビール工場と、そこへ行く途中で出会った、全く何の装飾もない、殺伐とした感じのアパートをモチーフとした。
しかし両者とも、私にとっては非常につよく印象に残った建物たちだったのだ。
色々ご批評もあろうかと思うが、先ずは自分の心象のまま描いてみた一枚。
今日の画は途中経過ではなく、一応完成作（久々）。
珍しく深紅なバック。
紅い画、を一枚描きたかった。
あか、という色がまず先にあって、それからモチーフを探したのだが、
そうだ、あれがあるではないか、とハタと想い出したのが、かもめアパート。
いや、想い出したというより、ずっと描きたいと思いながらうまく自分なりの解釈ができなくてそのままにしていた、という方が正しいか。
それがふと、あかという色を想い描いてこの建物を重ねた時、不意にああこれだというものが即座に出来上がったのだ。それが好いのか悪いのか判らないが、一気に下図も出来、描くのも一気に。
不思議なものだ。
かもめアパートは或る地方都市に残る、旧赤線のカフェー建築の建物だが、もう長いことアパートとして使われているようだった。しかし、アパートとして間借りするには常人はちょっと勇気が要りそうな？非日常な雰囲気を匂わせていて、現在どのようになっているかは確かめられないままだった。
華やかな紅色系の豆タイルでびっしり埋め尽くされている1階と対照的に、２階は欄干のついた純和風。
そのアンバランスさが魅力的でもあった。
２階部分に掲げられていた錆サビの看板も、印象そのままに描いてみた（実際とは色々異なります）。
個展（ついに来月の今日から！）にて展示予定です。
前の記事で線描きだけだった画、少し描きすすみました。
モルタルの建物を描くことがかなりありますが、今描いている描き方は何だか、古い小汚い感じを出すのに適しているような気がすることがあります。
と言っても特に難しい描き方ではなく、アクリル絵の具とパステルで塩梅していくだけなんですがね。
このアパートについては、ブログで拝見しているＲさんの写真で見てあっと思い、詳しい場所を教えて頂いたもので、まだまだ描きこんでいきますが、ほんの少し雰囲気は出てきたか・・・もしれません。
はらわたにどすんと鈍い衝撃を受けたような・・・（変な喩えですが）そんな建物群なのであります。
（Ｒさん、やっと１年越しで作品化できそうです。ありがとうございました。）
夏風邪をひいてしまい、咽喉の痛みが治まってきたら乾いた咳が出続けて、寝しながしんどい。
皆様もお気を付け下さい。
五番町の元遊廓だったアパートを20号サイズで描いているが、この建物は色硝子をこれでもかというくらい使っていて、そのアールデコなデザインと共に驚くばかりなのである。何とかそれを描いてみたいのだが、画にしようとすると、すべてそれらを描き入れるのはどうもうるさい。何処をどこまで描き、色はどこまで注すか、またはどこまで色を消すか、線の細さはどうするかなど難しいところだ。描いたり消したり、全体を引いて見ながら少しずつ丁寧に調子を見なければならない。
しかし、この建物とこの色硝子にはやはり想い入れもあるから、硝子のひとかけらずつ、大事に描いていくのは心満つる作業でもある。選んでゆく色ひとつひとつに、自分が投影する。
並行して、もうひとつ別の作品も漸く下地を作り始めた。
今回は3枚、20号サイズで描こうと思っているので、なるべく同時進行に描き進めたいので。。。
Ｆ０サイズの木のパネルが出てきたので、それに直描き試作。
迷宮という言葉が結構好きなのですが、「迷宮入り」は好ましくないですね。
おそらく、泉鏡花の「草迷宮」という作品と、それを映像化した寺山修司の作品に影響された・・・
（もう随分前ですがね）ような気もします。
何だかミステリーぽい仕上がりですが、
屋根のぼかしみたいなものをちょっとやってみたくなり、試した一枚。